Chaque jour, des centaines d’artistes créent, expérimentent, osent. Peintres, musiciens, sculpteurs, photographes, illustrateurs… Ils portent un regard singulier sur le monde, construisent une œuvre, forgent une identité. Et pourtant, ils restent invisibles.
Pas parce que leur travail ne vaut rien. Mais à cause des espaces pour exister et se faire entendre qui leur ont été confisqués. Les médias ouvrent leurs portes aux mêmes noms, les algorithmes récompensent la viralité, pas la profondeur. Personne ne prend le temps de raconter vraiment ce qu’est la vie d’un artiste.
Muse et Art est né d’une conviction : transformer sa vie en œuvre d’art ne devrait pas être un privilège.
Muse et Art est un espace où chaque artiste, amateur ou professionnel, connu ou en devenir, peut raconter son parcours, exposer sa démarche et faire entendre sa voix sans compromis.
Des capsules vidéo courtes pour raconter une exposition, une rencontre, une idée qui surgit. Une façon de vivre la culture de l’intérieur, sans la contempler derrière une vitrine.
Jason Vallée vous partage chaque semaine ses lectures, ses découvertes et ses réflexions sur la création. Un regard intime sur ce qui nourrit un projet culturel.
L’exposition « Anima (Ex) Musica » présente une installation innovante du collectif « Tout reste à faire », transformant des instruments oubliés en créatures interactives et questionnant notre rapport à l’héritage musical. À découvrir du 8 juin au 28 septembre 2025 à Auberive, cette œuvre souligne le lien entre design participatif et transmission artistique.
Wolfgang Tillmans réinvente la photographie en libérant ses œuvres des contraintes traditionnelles et en transformant l’espace d’exposition en un territoire d’exploration. L’exposition « Rien ne nous y préparait − Tout nous y préparait », au Centre Pompidou, invite à questionner notre rapport à l’art contemporain du 13 juin au 22 septembre 2025.
Découvrez Muse et Art, une plateforme numérique dédiée à célébrer l’art et à créer des connexions entre les artistes et le public, à travers une newsletter, des interviews et des vlogs. Ce projet vise à rendre la culture accessible à tous, permettant à chaque émotion artistique d’être partagée et vécue ensemble.
L’exposition « Artemisia – Héroïne de l’art » met en lumière la vie et l’œuvre d’Artemisia Gentileschi, une artiste talentueuse dont le génie dépasse son traumatisme personnel. Elle révèle comment cette femme, à travers sa maîtrise du clair-obscur et son engagement à porter plainte, a transformé sa douleur en une expression artistique remarquable.
TEMPLATE EMAILS QUOTIDIENS Le miroir social reflète ton image. Foncièrement, ce n’est pas toi qu’il renvoie, mais une projection façonnée par les autres. Dans cette pièce de théâtre que l’on appelle « La vie »,
Après les attentats du 11 septembre, certains artistes ont tenté de redonner du sens à une société fracturée. Je pense aux imposantes installations d’Anish Kapoor , qui créaient des lieux propices au recueillement. Cette expression
